Backrooms è il nuovo film horror del 2026 diretto da Kane Parsons.
Basato sull’omonima leggenda metropolitana e creepypasta dalla quale è stata tratta la webserie omonima di YouTube, creata da Parsons, il film è interpretato da Chiwetel Ejiofor e Renate Reinsve.
Si è parlato molto dell’ultima incursione di A24 nel mondo dell’horror cinematografico, dove sembra che ogni fine settimana un nuovo YouTuber o un giovane regista sconosciuto diventi la prossima grande star. Dopo il successo di Obsession, ecco il ventenne prodigio
Kane Parsons.
Ha preso la sua serie virale di cortometraggi su YouTube, The Backrooms, e ha ampliato l’idea trasformandola nel suo primo lungometraggio. In realtà, il ragazzo aveva 17 anni quando ha intrapreso questa terrificante serie che ora vanta milioni di follower e sta generando grandi aspettative al botteghino. In Italia il film è uscito nelle sale cinematografiche il 27 maggio.
Aggiungete registi come Osgood Perkins, il cui Longlegs ha sconvolto l’industria (è anche produttore di Backrooms), e Zach Cregger, regista di Weapons e Barbarian, e avrete una nuova era di stelle nascenti dell’horror. Potete sicuramente annoverare Parsons tra i protagonisti di questa nuova generazione, perché Backrooms è un film talmente inquietante e geniale che non riuscirete a togliervelo dalla testa. È come se Ai confini della realtà incontrasse Shining, Velluto blu, Twin Peaks, Severance, The Blair Witch Project e Il silenzio degli innocenti, con l’aggiunta di una dozzina di altri film ancora più strani che vi faranno impazzire.
Backrooms: la trama
Chiwetel Ejiofor si rivela un’ottima scelta per quello che si rivelerà essere uno dei suoi ruoli più memorabili, quello di Clark. Gestisce un negozio di mobili e fa da testimonial in spot televisivi un po’ kitsch nei panni di un pirata che pubblicizza gli sconti. Ha anche una psicologa, Mary (Renate Reinsve), con cui si lamenta spesso della sua vita e dei suoi problemi. Non passa molto tempo, però, prima che si arrivi al momento clou, quando scopre di poter attraversare le pareti del suo negozio, atterrando dall’altra parte e ritrovandosi in un labirinto di bizzarre pareti e corridoi infiniti di ogni forma e lunghezza, immersi in una luce fluorescente gialla.
Si è forse ritrovato in un incubo kafkiano? Non subito, quando questa bizzarra esperienza si rivela piuttosto facile da superare. Racconta tutto a Mary, anche se lei lo guarda come se avesse perso la testa. La sua ossessione di entrare in questa esistenza ultraterrena all’interno del suo negozio diventa quasi comica, tanto che convince la sua dipendente Kat (Lukita Maxwell) e il suo ragazzo Bobby (Finn Bennett) ad accompagnarlo e a filmare il tutto con la loro telecamera. Loro lo fanno, ma alla fine questo viaggio diventa troppo strano e pericoloso, prendendo una piega oscura mentre si spostano da una stanza all’altra, su e giù, di porta in porta, in un labirinto senza fine. Clark sembra impazzire e Mary, risvegliandosi dai suoi stessi sogni di un’infanzia tormentata, arriva per indagare.
Backrooms: la recensione
La serie di Parsons su YouTube è composta principalmente da video in stile found footage girati dall’istituto di ricerca Async, che ha deliberatamente aperto una breccia nella realtà, ha avuto accesso alle Backrooms e ha inviato degli agenti a esplorarle. Questi video sono per lo più frammenti di found footage che suggeriscono una storia più ampia senza raccontarla effettivamente. Sono inquietanti e suggestivi piuttosto che narrativi, e quasi nessuno di essi è intrinsecamente spaventoso. Inoltre, non rispondono a molte domande né su Async né sulle Backrooms. La versione cinematografica colma alcune lacune raccontando una storia completa, ma, cosa fondamentale, lascia dietro di sé molto mistero e opacità.
Parsons si dimostra efficace nell’espandere i suoi cortometraggi in un lungometraggio che cattura comunque l’inquietante alterità dello spazio liminale. L’illogicità dei Backrooms appare minacciosa e aliena; la rielaborazione di oggetti e architetture comuni in nuove forme risulta da incubo. L’onnipresente ronzio fluorescente che aleggia su tutto è sufficientemente opprimente da tenere gli spettatori con il fiato sospeso.
Si tratta di un incubo visivamente sbalorditivo, e un plauso va al direttore della fotografia Jeremy Cox e allo scenografo Danny Vermette per questo abbagliante e magico viaggio attraverso questa prigione senza uscita, un paese delle meraviglie più strano di qualsiasi Alice abbia mai visitato, spoglio ma con ricordi di vite passate ora distorti e contorti, qualcosa di uscito dai nostri sogni e in qualche modo portato vividamente in vita sul grande schermo.
Un plauso anche al montatore Greg Ng, al supervisore degli effetti visivi Edward Douglas e all’appropriata colonna sonora elettronica di Parsons ed Edo van Breeman che accompagna questo mondo bizzarro, pervaso da rumori costanti che offrono indizi su ciò che si cela tra queste mura e dietro queste porte, o forse no. Non lo sappiamo davvero.
Il cast è il diamante del film
Ejiofor si cala completamente nel ruolo e si capisce perché abbia accettato la parte. Lo stesso vale per Reinsve, che regala alcune scene memorabili in cui attacca verbalmente il suo paziente.
Anche Mark Duplass lascia il segno verso la fine nei panni di Phil, uno scienziato della Async, l’azienda di risonanza magnetica (che i fan della serie riconosceranno), che si trasforma in uno scienziato che cerca di dare un senso a tutto questo. Non ne è del tutto sicuro, ma crede che tra queste mura possa celarsi la più grande scoperta della storia dell’umanità.
In conclusione
Il semplice fatto che i personaggi di Backrooms non sembrino abbastanza a disagio all’inizio è sufficiente a mantenere alta la tensione man mano che la storia si sviluppa. Clark e Bobby, in particolare, esplorano l’infinito spazio nuovo con un’eccitazione quasi maniacale, ignorando la comprensibile ansia di Kat e i suoi appelli alla prudenza. Il film li conduce infine in una direzione profondamente inquietante che sembra un esplicito omaggio a David Lynch, soprattutto in alcune specifiche immagini.
Allo stesso tempo, Soodik e Parsons conferiscono ai colpi di scena una soddisfacente coerenza interna che risulta più solida rispetto alla logica onirica spesso opaca di Lynch, pur lasciando comunque spazio a discussioni, dibattiti e approfondimenti, proprio come in un buon film di Lynch. Alla fine, rispondono a un numero sufficiente di domande ovvie da permettere al pubblico di uscire dalla sala soddisfatto, senza però precludere ulteriori possibilità interpretative.
Come molti dei film horror più memorabili e sorprendenti, Backrooms sembra perfetto per sequel e spin-off. L’unica domanda è se altri film di questo genere riuscirebbero a mantenere il mistero che avvolge le Backrooms. I sequel horror tendono a spiegare e sviluppare eccessivamente la trama , rispondendo a domande che in realtà non dovrebbero trovare risposta. Speriamo di non scoprire mai del tutto cosa siano le Backrooms, o perché ci facciano venire la pelle d’oca.
